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위 작품이미지는
전시공간에서 홍보를 위해
우편으로 보낸 CD를 재가공하여 등록한 것입니다.
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일 시 |
2006.05.15.월~2006.05.27.토 |
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참여작가 |
김남현, 김민경, 김종우, 박성철, 변득수, 오중석, 이병호, 이정민, 임... |
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김남현, 김민경, 김종우, 박성철, 변득수, 오중석, 이병호, 이정민, 임동열, 장동수, 장준호, 차재인, 홍이지 |
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전시개요 |
경쟁. 이것은 현대를 이해하는 하나의 코드이다.
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경쟁. 이것은 현대를 이해하는 하나의 코드이다.
수없이 많은 코드와 상징 속에서도 가장 추앙받는 가치는 경쟁으로 얻어진다. 경쟁에서 이긴다는 것은 스스로 자신의 가치를 확인하는 과정이며 동시에 사회적 인증의 절차이기도 하다. 대중은 경쟁과 미디어에 길들여져 있으며 그것을 교묘히 조합한 "리얼리티 서바이벌 프로그램"에 열광하고 있다. 그들은 승자에 대한 집중 뿐 아니라 패자에 대한 연민을 느끼며 결과보다는 과정에 집중한다. 이것은 그 과정이 '열려' 있기 때문인데 관객은 열린 과정 속에 제시되는 역할 모델에 자신을 동일시하여 대리만족한다. 동시에 그들의 의사를 직접 반영함으로서 더 이상 무시당하거나 소외 시 되지 않는, 즉 주체적 의사 결정권을 대중에게 실시간으로 나누어 줌으로 보다 민주적인 효과를 기대하는 것이다. 그러나 이 과정은 역으로 시스템 내의 책임을 시스템 외부의 대중! 에게 전가하는 무책임한 발상일 수도 있으며 참여를 빙자한 인기몰이의 방편일 수도 있다. 중요한 것은 이 모든 것이 "현재 진행형"이며 어떠한 방식으로든 대중의 입김을 받아들이는 것이 하나의 생존 전략으로 인식되어진다는 것이다.
연예계의 시스템은 경쟁을 기반으로 한 대규모 마케팅의 결과물이다. 그러나 이러한 시스템은 비단 연예계만의 것은 아니며 정치, 경제, 심지어는 예술계에도 명백히 유사한 시스템이 존재한다. 단지 그것이 표면에 드러나지 않고 있었으므로 그 존재를 인식하지 못하고 있었을 뿐이다. '보이는 것이 모든 것'인 현대의 생활에 보이지 않는 시스템은 존재하지 않는 것과도 같았다. 그러나 그것은 시스템 내부와는 그 사정이 다른 것이다. 외부에서 보이지 않는다 해서 내부에 아무 것도 존재하지 않는다고 믿어버리는 것은 그것이 단지 '닫혀' 있었기 때문이다.
과거의 미술가는 천재, 혹은 장인으로서의 기능과 비교적 확실한 사회적 요구에 부합하는 역할만을 수행하면 되었다. 그러나 엄연히 존재하는 현재의 "미술 시장" 속에서 살아남는 것은 미술에만 충실한 것이 아니며 마케팅 기술을 포함한, 대중의 흥미에 어느 정도 부응하는 "엔터테이너"로서의 경쟁력을 전제로 하는 것이다. 과거, 미술을 평가하는 것은 대중이 아니었으며 미술로 성공한다는 것은 그 시스템 내부에서의 경쟁에서 승리한다는 것을 의미했다. 그러나 현재의 "성공한 미술가"는 "유명한", "인기 있는" 미술가이기도 하다. 많이 알려질수록, 많이 노출 될수록 더욱 성공하게 되는 이 시스템은 폐쇄된 시스템의 공개와 더불어 대중과의 거리를 좁히는 것이 생존의 전략으로 인식되어지고 있는 현상의 발현이다.
본 전시는 닫혀져 있던 미술계 내부의 경쟁을 표면화시킴으로서 '열린' 전시를 표방한다. 아직 유명하지도, 인기 있지도 않은 13인의 신인 작가를 온라인과 오프라인을 통해 공개함으로 그들 스스로의 가치를 평가받고 경쟁을 통한 성장을 얻어내는 것이 일차적인 목표이다. 누구나 조건과 기준 없이 투표에 참여할 수 있으며 작가들은 그 결과에 승복할 것이다. 취미 판단의 기준은 언제나 상대적인 것이었으며 개인의 기호가 최우선시 되는 개인중심의 사회 구조를 탓할 사람은 아무도 없다. 대중에 의한, 공공의 평가가 미술계 내부에 받아들여질 수 있을지의 여부나 이러한 평가가 과연 공정한 것인지를 판단해 줄 근거는 애초에 존재하지 않았는지도 모른다. 단지 간과할 수 없는 것은 개별적인 취미 판단의 기준에서도 보편성은 존재하며 모든 중대한 가치는 개인을 기초로 한 대중으로부터 파생된! 다는 것이다. |
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